Temmuz ayının öne çıkan sergilerini sizler için derledik…
Cosmic Change
Son Tarih: 15 Temmuz 2026
Yer: Sevil Dolmacı Gallery
Sevil Dolmacı Gallery, Alman sanatçı Leif Trenkler’in “Cosmic Change” başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. “Yeni Figürasyon” hareketinin önde gelen temsilcilerinden olan Leif Trenkler, ışık, mimari ve doğa arasındaki kırılgan ilişkiyi şiirsel bir görsel dil aracılığıyla ele alıyor.
Palm Springs, Los Angeles, Miami ve Saint-Tropez gibi şehirlerden yola çıkan sanatçı; havuzlar, teraslar, yıldızlarla örülü geceler ve modernist evler aracılığıyla izleyiciyi gerçek ile düş arasında salınan atmosferlere davet ediyor. Gerçek mekânlardan hareketle düşsel imgeler yaratan Trenkler, zamanı neredeyse askıya alan eşik mekânlar kurguluyor.
Sergi, 15 Temmuz’a kadar sanatseverlerin ziyaretine açık olacak.
Yılların Köpüğü
Son Tarih: 18 Temmuz 2026
Yer: x-ist
Serkan Yüksel’in “Yılların Köpüğü” başlıklı sergisi x-ist ‘te sanatseverlerle buluşuyor. Sanatçının pratiğinde tekrar eden figürler, bitkiler, kafesler, kökler, sular ve mimari yapılar; tek bir anlatıya değil, zaman içerisinde katmanlaşan deneyimlere işaret ediyor. Yüksel’in farklı dönemlerde ürettiği desenler, güncel çalışmalar içerisinde yeniden ortaya çıkarak geçmiş ile bugün arasında doğrusal olmayan bir ilişki kuruyor. Böylece eserler yalnızca bugünün değil, yıllar boyunca birikmiş düşüncelerin, kaygıların ve gözlemlerin izlerini taşıyor.
Bu bağlamda sergi, imgelerin ve fikirlerin yeniden karşılaşma alanı olarak şekilleniyor; bekleyiş, dönüşüm, sıkışmışlık ve direnç gibi temaların zaman içerisinde farklı biçimlerde geri dönmesi, serginin temel izleğini oluşturuyor.
“Yılların Köpüğü”, 18 Temmuz’a kadar ziyaret edilebilir.
O gün çok yağmur yağdı
Son Tarih: 18 Temmuz 2026
Yer: Zilberman
Eşref Yıldırım’ın “O gün çok yağmur yağdı” başlıklı kişisel sergisi, kayıp kavramını yalnızca bireysel bir deneyim olarak değil; kaybın bedenlerde, mekânlarda ve imgelerde bıraktığı izlerin etrafında şekillendiriyor.
Yıldırım’ın geçtiğimiz yıl kaybettiği köpeği Yağmur’un ardından şekillenmeye başlayan sergi, üretim süreci boyunca ailesinden bir kayıp daha yaşamasıyla birlikte bir yas alanına dönüşüyor. Bu alan, kaybı temsil etmeye çalışmaktan çok, onun gündelik hayatta bıraktığı boşluklar, tekrarlar ve kırılmalar ekseninde ilerliyor.
Sergide sanatçının performanslarının kayıtları, yasın akışkan doğasını taşıyan birer hafıza alanı olarak yer alıyor. Sergi boyunca yağmur, kişisel bir anı olarak değil; birikemeyen, tutulamayan ve sürekli biçim değiştiren bir kavram olarak beliriyor.
“O gün çok yağmur yağdı”, 18 Temmuz’a kadar ziyaret edilebilir.
Çatallanan Yollar
Son Tarih: 18 Temmuz 2026
Yer: SANATORIUM
SANATORIUM, Sergen Şehitoğlu’nun “Çatallanan Yollar” başlıklı kişisel sergisine ev sahipliği yapıyor. Adını Jorge Luis Borges’in Yolları Çatallanan Bahçe adlı hikayesinden alan sergi, sürekli seçimler, çıkışsız yollar ve sonsuz tekrarlar üzerinden kurgulanan bir labirent modeli aracılığıyla, içinde yaşadığımız dünyanın yapısal dinamiklerine odaklanıyor.
Serginin merkezinde yer alan labirent, gözetim, yönlendirilmiş seçimler ve kaçışsızlık gibi güncel varoluş koşullarına dair bir alegori sunarken, izleyiciyi bu sistemin işleyişiyle doğrudan yüzleşmeye davet ediyor.
Sergi, 18 Temmuz’a kadar sanatseverlerin ziyaretine açık olacak.
Canavarların Vaatleri
Son Tarih: 26 Temmuz 2026
Yer: Hara
Küratör: Ezgi Hamzaçebi
Hara, “Canavarların Vaatleri” sergisinde “canavar” olarak görülen insan ve insan olmayan bedenlerin ve hâllerin temsillerini araştıran on sanatçıyı bir araya getiriyor.
Heykel, yerleştirme, fotoğraf ve video gibi farklı üretimlerden oluşan ve çoğu sergiye özel üretilmiş eserler, bedenleri ve kimlikleri sabit kategoriler içinde tanımlamak yerine eşikte ve askıda kalma hâlleriyle ele alıyor. İnsan ile insan olmayan, canlı ile cansız, doğal ile yapay, işlevsel ile atık, görünür ile bastırılmış olan arasındaki sınırlar bu işlerde sürekli yer değiştiriyor, çözülüyor ya da bulanıklaşıyor.
Sergi, canavarı bir tehdit olarak değil, sınıflandırılmaya direnen, zamansallıkları üst üste bindiren ve henüz tam olarak tanımlanamayan gelecekleri sezdiren bir eşik figürü olarak ele alıyor.
“Canavarların Vaatleri”, 26 Temmuz’a kadar Hara’da ziyaret edilebilir.
Sanatçılar: A. Serkan Aka, Canavar, Hilal Polat, İrem Aydın, Lara Ögel, Ömer Tevfik Erten, Seçil Epik, Şafak Şule Kemancı, Yaşam Şaşmazer, Zeynep Kılınç.
Summer Love IX: Blue Dreams
Son Tarih: 9 Ağustos 2026
Yer: Ekavart Gallery
Küratör: Dr. Feride Çelik
EKAV / Eğitim, Kültür ve Araştırma Vakfı’nın gelenekselleşen yaz sergisi serisinin dokuzuncu edisyonu “Summer Love IX: Blue Dreams”, Ekavart Gallery’de sanatseverlerle buluşuyor.
Dr. Feride Çelik küratörlüğünde hazırlanan sergide, 12 çağdaş sanatçının eserleri yer alıyor. Bu edisyonda, mavi yalnızca bir renk paleti olarak değil; bir algı alanı, derinlik katmanı ve kavramsal bir eşik olarak ele alınıyor. İzleyici ile yapıt arasındaki düşünsel etkileşimi tetikleyen bir eşik görevi üstlenen bu renk; farklı disiplinlerden gelen eserleri ortak bir paydada buluşturan bağlayıcı bir güç işlevi görüyor.
“Summer Love IX: Blue Dreams”, 9 Ağustos’a kadar sanatseverlerin ziyaretine açık olacak.
Sanatçılar: Aşkım Akyıldız, Aynur Önürmen, Ayşegül Dinçkök, Emrah Yücel, Ergin Varlıbaş, Hale Feriha Hendekcigil, İnci Ertuğ, Karis Deniz Kara, Neslihan Demircioğlu, Nezih Çavuşoğlu, Özge Tan ve Şevval Konyalı.
Her Damla Bir Öykü, Her Akış Bir İz Taşır
Son Tarih: 30 Ağustos 2026
Yer: Eldem Sanat Alanı FIRIN
Aşkın Ercan’ın su, ekoloji ve kent hafızası üzerine odaklanan çalışmalarını bir araya getiren “Her Damla Bir Öykü, Her Akış Bir İz Taşır” sergisi, Eldem Sanat Alanı FIRIN’da sanatseverlerle buluşuyor. Sergi, Porsuk Çayı çevresinde şekillenen kent dokusunu ve ekosistemi, suyun taşıdığı tarihsel ve kültürel izler üzerinden ele alıyor.
Suyun çevresinde dönüşen kent peyzajı ve hafızasını odağına alan sergi; mekâna özgü yerleştirmeler, video çalışmaları, buluntu nesneler ve arşiv fotoğraflarından oluşan kolajların yanı sıra, kolektif hafıza defteri olarak kurgulanan sanatçı kitabını da içeriyor.
Bataklık süsenleri, sazlık alanlar, taş yüzeylerde biriken izler ve toprağın taşıdığı katmanlı hafıza aracılığıyla ekolojik bir düşünme alanı açan “Her Damla Bir Öykü, Her Akış Bir İz Taşır” sergisi, su çevresinde gelişen ekosistemlerin kırılganlığına dikkat çekerken insan ile çevre arasındaki ilişkiyi yeniden düşünmeye davet ediyor.
Yoko Ono: Insound and Instructure
Son Tarih: 27 Aralık 2026
Yer: Sakıp Sabancı Müzesi
İspanya’nın León kentindeki MUSAC (Museo de Arte Contemporáneo de Castilla y León) iş birliğiyle hazırlanan “Yoko Ono: Insound and Instructure” sergisi, MUSAC’taki gösteriminin ardından Sakıp Sabancı Müzesi’nde sanatseverlerle buluşuyor.
Yoko Ono’nun 1960’lardan bugüne uzanan ve şiir, desen, fotoğraf, video, heykel ve enstalasyon gibi farklı mecraları kapsayan eserlerini bir araya getiren sergi, sanatçının “izleyici katılımını” merkeze alan yaklaşımına odaklanıyor. Sergide, Ono’nun sanat tarihine damga vuran Grapefruit, Cut Piece, Sky Ladders ve Mend Piece gibi erken dönem yapıtlarının yanı sıra 1990’lardan itibaren gerçekleştirdiği büyük ölçekli enstalasyonlar ve izleyiciyle birlikte tamamlanan çalışmalar da yer alıyor.
“Yoko Ono: Insound and Instructure”, Akbank’ın destekleriyle 27 Aralık’a kadar Sakıp Sabancı Müzesi’nde ziyaret edilebilir.